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[FabFilter] 컴프레션 테크닉: 버스, 병렬, 믹스 버스

aesthesound 2025. 2. 6. 14:09

DAW는 라우팅 옵션을 놀랍게도 빠르고 쉽게 실험할 수 있게 합니다. 라우팅 옵션을 컴프레서와 함께 어떻게 사용할 수 있을까요? 컴프레서를 하나의 트랙이나 버스에 사용해야 할까요? 직렬로 해야 할까요 병렬로 해야 할까요? 이 선택지들은 무엇이고 왜 신경써야 할까요? 가장 흔하게 사용되는 라우팅 옵션과 어떻게 그들을 사용하는지 살펴봅시다.

 

Compressing the source

 

가장 흔한 선택지는 DAW에서 단순히 컴프레서를 하나의 트랙에 삽입하는 것입니다(mono 혹은 stereo). 이렇게 할 때 당신은 컴프레서를 지나는 모든 오디오에 대해 프로세싱하면서 소스에 컴프레션을 적용합니다. 당신의 DAW에서는 한 채널의 인서트 슬롯에 컴프레서 플러그인을 로드하는 것만큼 간단합니다. 인서트 슬롯은 가장 일반적으로 직렬로 연결되어 신호는 인서트 1, 2, ... 순으로 지나갑니다. 이 라우팅 옵션을 사용하여 소스를 컴프레션하는 것은 컴프레서를 사용하는 가장 빠르고 쉬운 방법입니다. 만약 당신이 채널 인서트에 여러 플러그인을 사용한다면, 인서트 체인에서 컴프레서의 위치를 인지하고 있는 것이 중요합니다. 컴프레서 안으로 들어가는 시그널을 생각해보세요. 예를 들어 보컬 트랙에서, 저음역의 우르릉거리는 소리처럼 당신이 EQ로 제거하려고 했던 소리에 컴프레서가 반응하기를 원하지는 않을 것입니다.

 

페달보드는 대부분 직렬로 연결되어 페달이 구성되는 순서를 정의합니다. 오늘날에는, 더 많은 뮤지션들이 유연한 라우팅과 실험을 위해 정교한 스위칭 시스템을 사용하는 것을 볼 수 있습니다.

 

Compressing the bus

 

드럼 트랙을 프로세스하는 가장 흔한 방법은 드럼킷의 개별 트랙(킥, 스네어, 하이햇, 룸 등)을 aux bus로 라우팅하는 것입니다. 이렇게 할 때 모든 트랙은 한 페이더 아래 스테레오 트랙으로 묶입니다. 버스에 컴프레서를 사용하면서 우리는 개별 트랙의 전반적인 밸런스를 유지하면서 효과적으로 전체 드럼 킷에 컴프레서를 쓸 수 있습니다. 이는 드럼킷의 전반적인 톤을 형성할 수 있는 아주 강력한 테크닉입니다. 빠른 어택과 릴리즈 그리고 상당한 게인 리덕션으로 당신은 쉽게 드럼을 흥미롭게 만들고 사운드를 펀치감있게, 살아있는 것처럼 만들 수 있습니다. 당신은 이 테크닉을 스테레오 어쿠스틱 기타, 보컬 그룹, 스트링 섹션이나 다른 어떤 트랙 그룹에도 사용할 수 있습니다.

 

Compressing a combination of busses

 

드럼 버스와 베이스 버스처럼 여러 버스를 묶어 컴프레서를 사용함으로써, 당신은 편곡에서 특정한 그룹이 같은 게인 리덕션 움직임을 공유하도록 할 수 있습니다. 이 테크닉은 특히 드럼과 베이스에 잘 작동합니다. 그들은 자주 강력한 리듬적 관계를 가지고 믹스에서 같은 주파수 대역을 차지하기 때문입니다. 만약 이를 더 발전시키고 싶다면, 믹스에서 밀접한 관계를 가지는 모든 그룹에도 적용할 수 있습니다. 예를 들어 건반과 스트링, 보컬과 이펙트, 일렉과 어쿠스틱 기타처럼 말이죠. 이 조합은 이 테크닉에 "Brauerize 테크닉"이라고 세례한 Michael Brauer에 의해 크게 유명해졌습니다.

 

Mix bus compression

 

또다른 유명한 컴프레션 테크닉은 믹스 버스 컴프레션입니다. 70년대 후반 소개된 이후, 믹스 버스 컴프레션은 레코딩 콘솔 제작사들이 버스 컴프레서를 내장해 제작하기 시작하면서 80년대 사운드에 내재하는 부분이 되었습니다.

 

그렇다면, 버스 컴프레서란 무엇일까요? 버스 컴프레서는 메인 믹스 버스나 aux 버스를 가로지르는 스테레오 컴프레서에 불과합니다. 모든 트랙은 같은 컴프레서에 들어가고, 같은 방식으로 대해집니다. 한 트랙의 다이나믹을 컨트롤하는 것을 넘어, 마스터링 과정에서 자주 시행되는 믹스 버스 컴프레션은 많은 엔지니어들이 "glue"라고 부르는 일관성을 만들기 위해 사용됩니다. 많은 엔지니어들이 믹스 버스 컴프레션과 연결짓는 "glue"는 악기 그룹이 어택과 릴리즈 특성을 공유하여 같은 게인 리덕션 움직임을 보이는 데에서 옵니다.

 

 

믹스 버스 컴프레서를 사용할 때 먼저 유념해야 할 것은 당신이 하는 어떤 일이든 믹스의 모든 트랙에 영향을 준다는 것입니다. 믹스 버스 컴프레서는 모든 트랙의 다이나믹 레인지를 변화시키기 때문에, 이 프로세싱이 마스터링 엔지니어에게 남겨져야 하는지에 대한 약간의 논쟁이 여전히 있습니다. 비슷한 결과를 얻을 수 있는 또다른 방법으로는 서브믹스에 스테레오 컴프레서를 삽입하는 것입니다. 예를들어 모든 드럼 트랙을 한 컴프레서로, 모든 기타 트랙을 또다른 컴프레서로 보내는 것처럼요. 궁극적으로 당신이 결과에 만족하는 한, 옳고 그른 방법은 없습니다. 당신의 최선에 맞는 테크닉을 선택하세요. 그러나, 믹스 버스 컴프레서를 추가하기 이전 몇 가지 고려사항이 있습니다.

 

  • 만약 믹스 버스 컴프레서를 추가하려고 한다면, 믹싱 프로세스 초기에 추가하는 게 일반적으로 좋습니다. 이 방식에서, 당신은 컴프레서 안으로 섞여들어가고 컴프레서는 트랙을 형성하는 데에 결정을 알려줄 것입니다. 만약 믹스를 트랙별로 쌓기 시작한다면, 모든 트랙의 합은 적용되는 게인 리덕션을 더하고 내재적으로 야기할 수 있다는 것을 유념하세요. 즉, 프로세스의 초기에는 아주 가벼운 게인 리덕션으로 시작하세요.
  • 느린 어택과 빠른 릴리즈 타임, 낮은 레시오(1.5:1, 2:1 혹은 4:1)로 시작하세요. 낮은 레시오를 사용하는 것은 소리를 서로 붙여주면서 트랙이 숨쉬게하고 다이나믹 레인지를 보존합니다. 높은 레시오는 트랙의 소리를 평평하고 둔하게 만들 수 있습니다. 대부분의 transient 정보가 변화하지 않기를 원하기 때문에, 느린 어택과 빠른 릴리즈 타임은 transient 정보를 유지하고 임팩트를 잃지 않게 해줍니다. 만약 낮은 레시오를 사용하는데도 트랙이 둔하거나 평평하게 시작한다면, 어택과 릴리즈 타임을 확인하세요.
  • 당신이 하는 모든 일은 모든 컴프레서로 들어가는 모든 트랙에 영향을 주기 때문에, 믹스의 저음에 특별한 주의를 기울이세요. 개별 트랙의 저음에서 웅웅거리는 소리를 필터링하고, 저음이 강한 요소를 버스 컴프레서에 가볍게 넣으세요. 저음은 에너지를 많이 차지하기에, 컴프레서가 당신이 내버려두길 원했던 요소에 영향을 줄 수도 있습니다. 만약 그래서 베이스를 낮추고 리드 보컬의 볼륨을 올렸다면 저음이 부족하고 악순환에 빠집니다. 이 경우, 너무 많은 게인 리덕션이 있거나 레시오가 너무 높거나 쓰레쉬홀드가 너무 낮은 것일 가능성이 있습니다. 이는 당신이 사이드체인 필터를 사용하여 믹스의 저음을 필터링할 수 있는지 확인할 적절한 시기일 수도 있습니다.

 

믹스 버스 컴프레션은 악기의 그룹이 같은 게인 리덕션 움직임과 어택 및 릴리즈 특성을 공유하게 하여 믹스에 일관성을 부여할 수 있습니다. 오디오에서, 이러한 적용을 위해 믹스 버스 컴프레서를 사용하는 것은 자주 "믹스에 glue를 더한다"라고 불립니다.

 

Parallel compression

 

우리가 밝혔듯, 컴프레션의 기본적인 아이디어는 신호의 가장 큰 부분을 낮추어 다이나믹 레인지를 감소시키는 것입니다. 그러나, 신호의 큰 부분을 낮추는 행동은 즉각적으로 일어나지 않고 어택과 릴리즈 컨트롤에 제어되어 시간에 따라 일어납니다. 신호의 섬세하고 큰 부분이 급격하게 변하는 것은 어쩔 수 없는 결과입니다. 이것이 컴프레서가 서로 다르고 특정 활용에 있어 특정한 타입의 컴프레서가 선호되는 가장 큰 이유입니다. 그러나 당연히, 당신은 피크를 전혀 바꾸지 않고 단순히 신호의 약한 부분만 키워 사운드를 더 무게감 있고 깊이있게 만들고 싶은 상황도 있습니다. 병렬 컴프레션이 유용하게 사용될 지점입니다. 당신은 위에서 나온 테크닉도 모두 병렬로 사용할 수 있습니다.

 

병렬 컴프레션은 주로 드럼 트랙을 풍성하게 하거나 신호를 투명하게 컴프레션하기 위해 사용되는 흥미로운 테크닉입니다. 간단히 말해, 우리가 병렬 컴프레서에서 하는 일은 무겁게 컴프레션되고, 무겁게 transient가 감소된 시그널을 드라이, 컴프레션되지 않은 시그널과 섞는 것입니다. 이 테크닉은 작은 레벨의 디테일은 증폭하면서 원본 신호의 transients를 변화하지 않은 채로 유지할 수 있게 해줍니다. 이 테크닉은 트랙을 복사해서 사용할 수도 있고, aux send를 사용할 수도 있습니다. 이 테크닉은 많은 플러그인들이 이 기능을 내장하면서 지난 10년간 유명해졌고, Pro-C 2는 그 플러그인 중 하나입니다.

 

병렬 컴프레션은 피크를 바꾸지 않고 단순히 작은 부분만 키워 사운드를 더 무게감있고 깊이 있게 만들고 싶을 때 완벽한 테크닉입니다.

 

병렬 컴프레션을 세팅할 때의 몇 가지 팁입니다.

 

가장 빠른 어택 타임에서 시작하세요. 이 방법은 우리가 transient를 가능한 한 약화시키고 있다는 것을 확실하게 합니다. 여기서 목표는 일관적인 신호를 얻는 것입니다. 10:1 이상의 높은 레시오를 설정하세요. 이렇게 할 때, 몇몇 컴프레서 타입은 디자인에 따라 디스토션이 생길 수 있다는 것을 염두해두세요. 당신의 목표에 따라 이를 원할 수도, 원하지 않을 수도 있습니다.

 

약 20dB, 혹은 더 많은 게인 리덕션을 목표로 하세요. 이 트릭은 무겁게 컴프레션된 시그널을 드라이 시그널에 밀어 넣는 것입니다. 컴프레션된 시그널은 큰 부분에서 드라이 시그널의 transient보다 20dB 이상 작기 때문에, 이 테크닉의 본질적인 목적대로 우리는 기본적으로 원래의 transient를 완전히 변화하지 않고 둘 수 있습니다.

 

당신은 이 테크닉이 미묘하지만 정말로 당신의 트랙의 임팩트를 향상시킨다는 것을 알아차릴 것입니다. 추가적인 임팩트와 펀치를 더하는 또다른 트릭은 10에서 20dB의 저역과 고역의 부스트를 더한 무거운 EQ를 컴프레션된 시그널에 더하는 것입니다. 당신은 또한 느린 어택 타임을 사용해 transients를 향상시킬 수 있습니다. 단 무엇을 하고 있는지 인지하세요. FabFilter Pro-C 2에서 우리는 전용 Dry 노브를 포함해 병렬 컴프레션을 쉽고 빠르게 할 수 있도록 했습니다.